-
'Pòsters molt macos. La qualitat és impressionant i els vam rebre molt ràpid!'
-
'Una botiga que cal visitar absolutament. Gran selecció de pòsters. Hi vam passar més d'una hora!'
-
Perfecte per trobar un regal. Els preus són molt bons. I poden emmarcar-lo i empaquetar-lo al moment
Sobre l'artista
Otto Freundlich va ser un modernista alemany que va jugar un paper destacat en l'abstracció europea primerenca. Treballant entre París i Alemanya, va cercar crear una obra que transcendís fronteres nacionals, posant l'accent en la unitat i la condició humana compartida. Als anys vint la seva mirada es va forjar en la recerca d'harmonia després de la devastació de la Primera Guerra Mundial, i la seva obra va esdevenir un emblema de l'esperit avantguardista de l'entreguerres.
La trajectòria de Freundlich enllaça la fragmentació cubista amb una abstracció utòpica i humanista. De manera tràgica, la seva obra va ser condemnada pel règim nazi, convertint-se en símbol de la repressió de les idees modernistes. Avui el seu llegat perdura com a prova de la capacitat de l'abstracció per transmetre valors universals.
L'obra
Fragments de figura, creada el 1928, reflecteix la recerca d'un llenguatge visual universal després de la guerra. En lloc de representar un retrat tradicional, Freundlich descompon la figura humana en components geomètrics, convidant l'espectador a percebre la presència a través del ritme i l'estructura. El títol remet al tema humà subjacent, malgrat que la composició es projecta decididament cap a l'abstracció.
Aquesta obra encarna la creença que l'harmonia en l'art podia inspirar harmonia en la societat, una esperança compartida per molts creadors de l'època. L'enfocament abstracte respon a un optimisme interbellum segons el qual la creativitat podia afavorir la comprensió i la pau.
Estil i característiques
La composició es construeix amb formes geomètriques encaixades, cadascuna delimitada per contorns negres pronunciats. Blocs vius de colors primaris —vermell, blau i groc— es contraposen a tonalitats més terroses, generant contrastos vistosos i un ritme visual dinàmic.
L'organització del conjunt suggereix tant una estructura arquitectònica com un moviment animat, com si els fragments s'estiguessin unint i dissolent al mateix temps. L'efecte global és enèrgic i optimista, fent d'aquesta peça un exemple notable d'art mural abstracte que s'integra perfectament amb altres obres de la col·lecció art abstracte.
En la decoració d'interiors
Aquest pòster modernista dels anys vint funciona com a punt focal en salons, passadissos o espais creatius, especialment sobre una paret clara que ressalti els contorns negres. Combina bé amb interiors mid-century i contemporanis, així com amb ambients inspirats en el modernisme geomètric, incloent peces amb influències Bauhaus.
Proposa un marc negre o de fusta natural i tèxtils que ressonin amb un o dos dels seus tons. En una composició de galeria s'adiu amb treballs d'artistes famosos sense eclipsar-los, aportant equilibri i vitalitat