-
'Pòsters molt macos. La qualitat és impressionant i els vam rebre molt ràpid!'
-
'Una botiga que cal visitar absolutament. Gran selecció de pòsters. Hi vam passar més d'una hora!'
-
Perfecte per trobar un regal. Els preus són molt bons. I poden emmarcar-lo i empaquetar-lo al moment
Sobre l'artista
Winold Reiss va ser un modernista germanoamericà que va jugar un paper clau en la definició de la cultura visual nord‑americana de començaments del segle XX. Famos per l'ús innovador del color i la geometria, Reiss es movia amb naturalitat entre la pintura, la il·lustració comercial i el disseny d'interiors. Les seves solucions visuals van canalitzar influències de l'avantguarda europea cap a l'emergent estil Art Deco americà, deixant una empremta evident en la cartelleria i els espais públics.
A partir dels anys 1940 era molt reclamat per la seva capacitat de transformar conceptes arquitectònics i d'identitat visual en declaracions gràfiques poderoses. Els seus projectes per a restaurants i locals públics partien de la idea que l'art pot ennobrir l'experiència quotidiana, barrejant funcionalitat i sofisticació urbana. Així, la seva trajectòria el situa entre les figures més influents de les arts decoratives nord‑americanes, al costat d'altres artistes famosos de l'època.
L'obra
Concebut el 1944, aquest projecte per al restaurant Dunhall encarna l'optimisme i la vitalitat de la vida urbana de mitjan segle. En un moment en què les ciutats americanes afrontaven les tensions de la guerra i la postguerra, els interiors de restaurants es van convertir en signes de modernitat i aspiració social. El disseny de Reiss proposa el sopar com una experiència tant estètica com col·lectiva, utilitzant la identitat visual per marcar el to de l'espai abans que hi entrin els clients.
L'obra no busca una representació literal sinó la construcció d'una atmosfera: una invitació al ritme, a la conversa i als gustos contemporanis. Testimonia la confluència entre art comercial i disseny d'interiors que va modelar el paisatge cultural dels anys 40, i s'inscriu amb rellevància dins la tradició dels pòsters de restaurant vintage i de l'art publicitari.
Estil i característiques
El pòster mostra una disposició dinàmica de formes geomètriques: rectangles apilats, plans inclinats i petits cercles que remeten a la senyalística arquitectònica. Dominat per plans calents de vermell, taronja i groc sobre un fons beix, el conjunt irradia energia i alhora ordre. Les arestes nítides i els forts contrastos mostren influències del disseny Bauhaus i de l'art abstracte mural, conferint‑li un to urbà i celebratori.
L'impacte visual és viu però contingut, pensat per destacar des de la distància. La simetria modernista i la paleta vibrant fan que l'obra segueixi sent actual en interiors contemporanis, especialment on es busca una declaració gràfica contundent.
En la decoració d'interiors
Aquest pòster vintage funciona molt bé a menjadors, cuines, zones de bar o espais creatius, on la seva vitalitat gràfica pot retornar l'esperit social del seu context original. Convida a combinar‑lo amb mobles d'estil mid‑century, fustes de noguera i accents cromats, ja sigui com a peça central d'una galeria de paret o com a element únic.
Per a una harmonia cromàtica, exposa‑l sobre parets blanc càlid o beix i reprodueix la paleta amb ceràmiques terracota, tèxtils mostassa o un sol accent vermell. Si estàs triant art mural de cuina o cercant un pòster geomètric vintage, aquesta obra aporta estructura i calidesa a l'ambient.