-
'Pòsters molt macos. La qualitat és impressionant i els vam rebre molt ràpid!'
-
'Una botiga que cal visitar absolutament. Gran selecció de pòsters. Hi vam passar més d'una hora!'
-
Perfecte per trobar un regal. Els preus són molt bons. I poden emmarcar-lo i empaquetar-lo al moment
Sobre l'artista
Karl Blossfeldt va ser un fotògraf i docent alemany que, amb els seus retrats de plantes, va marcar l'estètica de la fotografia modernista. Influït per la Neue Sachlichkeit, va abordar les formes naturals amb l'ull analític d'un escultor o arquitecte, buscant posar en relleu els principis de disseny inherents a la natura.
La seva obra de 1928 va esdevenir referència per a artistes i dissenyadors, posant en valor la bellesa estructural i el paper pedagògic de les formes vegetals. L'herència de Blossfeldt perdura entre els apassionats de la impressió d'art fotogràfic i els interessats en la confluència entre natura i disseny.
L'obra
Abutilon es va crear en un moment d'interès intens per la relació entre art, ciència i món natural. Blossfeldt volia demostrar com mostres botàniques aparentment modestes podien inspirar noves maneres de veure i pensar la forma. Les seves fotografies s'utilitzaven originalment com a eines didàctiques per fomentar l'observació i l'aprenentatge a partir de les solucions arquitectòniques que ofereix la natura.
Aquesta imatge encarna la convicció modernista segons la qual la bellesa i la funció coexisteixen al món orgànic, actuant com un pont entre l'observació científica i la inspiració artística. Avui l'obra és tant un document històric com una meditació atemporal sobre l'estructura i la senzillesa, que connecta l'espectador amb l'interès de l'època per les formes naturals.
Estil i característiques
La fotografia es presenta en un blanc i negre nítid, amb grisos platejats i negres intensos que accentuen la geometria acanalada del cabdell d'Abutilon. El fons net i sense elements aïlla el subjecte, conferint a la composició una claredat i un focus que recorden la il·lustració científica.
L'ús precís de la llum i la profunditat de camp ressalta la textura superficial del cabdell i les ombres subtils, oferint-li una presència escultòrica i gairebé monumental. L'atmosfera general és contemplativa i analítica, atractiva per a qui cerca art mural en monocrom i fotografia minimalista.
En la decoració d'interiors
Aquesta impressió botànica encaixa bé en salons, despatxos, rebedors o dormitoris on es desitja un punt focal refinat i discret. S'integra amb estils moderns, escandinaus, Japandi i industrial, especialment en una composició de paret monocroma.
Combina-la amb parets blanques, tèxtils grisos, fustes clares o accents negre mat per a un conjunt harmònic, i planteja un marc senzill de la col·lecció de marcs per a una presentació d'estil museístic; el seu atractiu atemporal la fa apreciada tant per amants de la natura com pels entusiastes del disseny