-
'Pòsters molt macos. La qualitat és impressionant i els vam rebre molt ràpid!'
-
'Una botiga que cal visitar absolutament. Gran selecció de pòsters. Hi vam passar més d'una hora!'
-
Perfecte per trobar un regal. Els preus són molt bons. I poden emmarcar-lo i empaquetar-lo al moment
Sobre l'artista
Hilma af Klint és una artista sueca que va desenvolupar un enfocament innovador de l'abstracció a partir de la seva intensa pràctica espiritual i el seu interès per la teosofia. Treballant dins d'un col·lectiu de dones conegut com Les Cinc, va procurar plasmar visions i idees que transcendien el món visible. Avui, af Klint és reconeguda com una figura pionera de l'art modern, i la seva trajectòria interessa els amants de l'art que exploren la intersecció entre l'obra i el misticisme.
La seva pràctica es va marcar per la voluntat de fer visible l'invisible, utilitzant l'art com a via per investigar la consciència i realitats espirituals, fet que dota la seva obra d'una càrrega simbòlica i introspectiva especialment potent.
L'obra
Realitzada el 1917, Punt de vista del Buda sobre la vida terrenal reflecteix l'exploració d'af Klint sobre diverses filosofies espirituals durant un període de gran transformació creativa. El títol suggereix una lectura contemplativa de l'existència, influïda per perspectives budistes sobre la presència i l'atenció. Aquesta peça forma part d'una sèrie concebuda per a un temple espiritual, cosa que subratlla la seva funció com a objecte meditatiu més que com a mera decoració.
En el context de l'art del primer terç del segle XX, l'abstracció diagramàtica d'af Klint qüestiona la narrativa dominant del modernisme posant al centre la indagació espiritual. L'obra ressona amb temes presents en col·leccions d'art esotèric i simbòlic, oferint un llenguatge visual per a l'experiència interna.
Estil i característiques
La imatge es defineix per una forma circular precisa al centre, traçada amb línies negres netes sobre un fons lleugerament avellutat que recorda paper envellit. La composició és simètrica i ordenada, amb una sensació de calma reforçada per l'ampli espai negatiu que envolta el motiu central. La paleta continguda, basada en negre i beix, potencia el caràcter contemplatiu, mentre que la claredat geomètrica confereix a l'obra una qualitat gairebé diagramàtica i atemporal.
Aquest llenguatge minimalista situa l'obra a la intersecció entre l'abstracció primerenca i el disseny meditatiu, convertint-la en una incorporació excel·lent per a una col·lecció d'impressió abstracta o art en blanc i negre
En la decoració d'interiors
Aquesta impressió d'art aporta tranquil·litat i concentració a ambients com salons, despatxos o espais de meditació. La seva geometria equilibrada i les tonalitats subtils connecten especialment amb estils escandinaus, Japandi i minimalistes, així com amb exhibicions curades de pòsters vintage.
Combina l'obra amb materials naturals com lli, fusta clara i ceràmica per fer ressò de la paleta suau, i introdueix accents negres en marcs o mobles per reforçar la seva presència gràfica. Col·locada sobre un taulell o a prop d'una prestatgeria, actua com un punt focal discret que convida a la contemplació.