-
'Pòsters molt macos. La qualitat és impressionant i els vam rebre molt ràpid!'
-
'Una botiga que cal visitar absolutament. Gran selecció de pòsters. Hi vam passar més d'una hora!'
-
Perfecte per trobar un regal. Els preus són molt bons. I poden emmarcar-lo i empaquetar-lo al moment
Sobre l'artista
Gustav Klimt va ser una figura clau de la Viena de principis del segle XX i un dels fundadors de la Secessió de Viena, moviment que va buscar allunyar-se dels cànons acadèmics. L'obra de Klimt transita entre la pintura, el disseny i les arts decoratives; els seus retrats són reconeguts per la profunditat psicològica i la riquesa ornamental.
Durant la seva fase daurada, Klimt es va inspirar en mosaics bizantins i en l'art medieval, incorporant làmines d'or i motius complexos que transformen les superfícies en tapissos lluents. Aquesta combinació d'estètica simbòlica i llenguatge modernista va definir una part important de l'evolució artística europea i va fer de Klimt una veu central del seu temps. El seu llegat perdura en col·leccions d'art clàssic i en la nostra selecció de pòsters d'artistes famosos
L'obra
Acabat el 1907, el retrat d'Adele Bloch-Bauer I va ser comissionat per Ferdinand Bloch-Bauer, mecenes destacat de la vibrant escena cultural vienesa. El quadre reflecteix la relació estreta entre artistes avantguardistes i col·leccionistes influents, que van impulsar noves direccions creatives a la fi del segle XIX i començament del XX.
Més enllà de la seva funció com a retrat de societat, l'obra va esdevenir un símbol dels esdeveniments culturals i de la restitució durant el segle XX, especialment després de la seva confiscació durant la Segona Guerra Mundial. Avui en dia, la peça ressona tant per la història personal que conté com per temes més amplis de pèrdua i recuperació dins del patrimoni europeu.
Estil i característiques
El retrat mostra Adele Bloch-Bauer asseguda, amb el rostre pàl·lid i el cabell fosc emergint d'un camp dens de daurat. Les mans, lleugerament entrecreuades, capten la mirada de l'espectador mentre el fons es fon en un tapís de motius geomètrics i orgànics.
La paleta està dominada per l'or, amb accents en negre, blanc i tons de carn subtils, creant un efecte lluminós i opulent. L'ús de làmina d'or, la tècnica mosaicada i la perspectiva aplanada són trets distintius del seu estil modernista, que confereixen a la impressió una gran monumentalitat combinada amb una quietud contemplativa.
En la decoració d'interiors
Aquesta impressió d'art emblemàtica aporta luxe i sofisticació a salons, dormitoris o estudis. Els tons daurats s'acompanyen molt bé amb parets crema, fustes fosques i detalls metàl·lics, harmonitzant amb la pròpia lluentor de l'obra.
Per a una estètica contemporània, presenta-la com a peça central sobre un aparador o inclou-la en una galeria de paret amb obres minimalistes per crear contrast. Un marc prim negre o daurat de la nostra col·lecció de marcs pot ressaltar les línies arquitectòniques i els detalls decoratius de l'obra.