-
'Pòsters molt macos. La qualitat és impressionant i els vam rebre molt ràpid!'
-
'Una botiga que cal visitar absolutament. Gran selecció de pòsters. Hi vam passar més d'una hora!'
-
Perfecte per trobar un regal. Els preus són molt bons. I poden emmarcar-lo i empaquetar-lo al moment
Sobre l'artista
Henri-Charles Guérard va ser un gravador i pintor francès actiu a París de finals del segle XIX, reconegut per l'enfocament innovador en l'aiguafort i pel seu paper en la revitalització del gravat original. Es movia entre cercles d'artistes moderns i tallers de gravat, entenent la impressió com un mitjà d'experimentació i expressió personal més que com una mera reproducció.
La seva obra encara connecta amb col·leccionistes que valoren la intimitat i la singularitat d'imatges fetes a mà. Les seves impressions sovint es presenten al costat de impressió d'art clàssica i altres peces rellevants, contribuint a una selecció de paret curada i amb consciència històrica. L'interès per aquestes peces rau tant en la tècnica com en la narració que suggereix cada marca i textura.
L'obra
La mà esquerra de l'artista va sorgir en un moment en què els creadors exploraven noves maneres d'afirmar la seva identitat i autoritat. En lloc de representar un tema tradicional, Guérard va optar per mostrar la seva pròpia mà, transformant una eina d'estudi en un símbol potent de creativitat i personalitat. En el context de la cultura de les impressions del segle XIX, aquest motiu subratlla de manera subtil que l'originalitat resideix en l'acte de crear.
Aquesta impressió vintage funciona com un emblema discret del treball artístic i de la presència del creador, i interessa tant els apassionats d'història de l'art com aquells curiosos per la pràctica d'estudi i l'evolució de la signatura de l'artista com a marca d'autenticitat.
Estil i característiques
La imatge ofereix una impressió única i nítida d'una mà esquerra, centrada amb contundència sobre un espai obert. La qualitat tàctil de la tinta es percep en les variacions naturals del negre, suggerint el gest físic de pressionar i aixecar. Aquesta immediatesa i veracitat vinculen l'obra amb les primeres avantguardes de la gravació.
La paleta restringida de tinta negra sobre paper beix crea una atmosfera meditativa. L'equilibri entre presència i buit fa que sigui un exemple destacat d'art mural en blanc i negre i una elecció potent per a pòsters minimalistes en interiors que valoren la claredat i l'espai negatiu.
En la decoració d'interiors
Aquest pòster s'adapta especialment a estudis, despatxos i rebedors, on el motiu actua com un homenatge subtil a la creativitat i l'ofici. La seva silueta potent es veu des de la distància, mentre que el to càlid del paper suavitza l'impacte gràfic, ideal per a racons de lectura o espais de treball concentrat.
Combina-ho amb fusta natural, lli i marcs negres mate, o incorpora'l en una composició monocroma. La seva elegància continguda s'integra amb tons beix, crema, carbassa fosc i accents metàl·lics càlids, fent-lo una peça refinada per a dissenyadors, fotògrafs i amants de l'art