Ir directamente a la información del producto
1 de 5

Moryarty

La Verge Pòster

La Verge Pòster

Precio habitual €9,00
Precio habitual Precio de oferta €9,00
Oferta Agotado
Impuestos incluidos. Los gastos de envío se calculan en la pantalla de pago.
Poster Size

Veure els marcs

Enviament gratuït a Espanya, Portugal i França

Enviament a tarifa fixa a la resta d'Europa

Cantidad

La Verge (1913) per Gustav Klimt

Aporta un toc d'elegància vienesa al teu espai amb aquest pòster vibrant de Klimt, que exhibeix els seus característics accents daurats i els patrons intricats inspirats en somnis i en el cicle de la vida, convertint-lo en un punt focal captivador per a qualsevol interior modern

Els nostres pòsters s'imprimeixen sobre paper artístic mat sense àcid de gran gramatge (230 g/m²), amb tinta resistent als raigs UV per garantir la màxima longevitat. També oferim impressió sobre tela texturada (300 g/m²), més flexible i resistent. Els nostres marcs estan fabricats amb alumini lleuger o fusta massissa. Més detalls a les nostres FAQ.

Ref : KL1M10

Ver todos los detalles
1 de 3
1 de 3
  • 'Pòsters molt macos. La qualitat és impressionant i els vam rebre molt ràpid!'

  • 'Una botiga que cal visitar absolutament. Gran selecció de pòsters. Hi vam passar més d'una hora!'

  • Perfecte per trobar un regal. Els preus són molt bons. I poden emmarcar-lo i empaquetar-lo al moment

1 de 3

Sobre l'artista

Gustav Klimt va ser una figura central de la Secessió vienesa, determinat a renovar l'art modern a Viena mitjançant una mescla intensa de simbolisme, ornamentació i intimitat psicològica. La seva obra abasta retrats, al·legories i estudis figuratius sensuals que van redefinir el que una obra d'art podia expressar a principis del segle XX.

Aquesta composició de 1913 prové del període tardà i altament decoratiu de Klimt, en què la frontera entre cos i patró sembla diluir-se. Per als qui s'interessen pels artistes famosos i per l'art clàssic, l'obra és un exemple distintiu de la creativitat d'aquella època de la Secessió.

L'obra

L'obra explora la fascinació pels estats psicològics i la transformació que marcaven la Viena de final de segle. Més que una representació religiosa tradicional, Klimt investiga la innocència, l'esbrossament d'un despertar i el pas de la joventut a l'edat adulta. La peça ressona amb l'interès de l'època pel subconscient i la complexitat emocional humana.

Realitzada el 1913, just abans dels trastorns provocats per la Primera Guerra Mundial, convida l'observador a un univers íntim on la tendresa i la vulnerabilitat s'entrellacen. La narració és menys literal i està pensada per evocar la transició interior entre somni i vigília.

Estil i característiques

La composició mostra un enllaç sinuós de figures femenines entreteixides, embolcallades per tèxtils rics en patrons que es fonen en una continuada tapisseria de motius. Klimt utilitza una paleta saturada dominada per violetes i blaus, amb accents en verds i vermells, que atorguen a la peça una qualitat lluminosa i hipnòtica.

La pell modelada suaument contrasta amb els patrons decoratius nets, generant un joc sensual entre figura i ornament. L'ambient general és eteri i flotant, una elecció impactant per a qui cerca una impressió amb tonalitats violetes que aporti profunditat i elegància modernista a l'espai.

En la decoració d'interiors

Aquesta obra funciona com a punt focal captivador en dormitoris, racons de lectura o salons, especialment allà on es volen colors suaus sense perdre sofisticació. Combina bé amb interiors inspirats en l'Art Nouveau, amb disposicions eclèctiques i amb espais contemporanis que valoren l'art figuratiu expressiu.

Associa-la amb neutres matisats, prunus profunds o accents blavosos per repetir la seva paleta, i considera marcs senzills en fusta clara o negra de la nostra col·lecció de marcs per a un remat refinat. Per a més inspiració, explora art mural violeta i crea una història cromàtica harmònica