Ir directamente a la información del producto
1 de 5

Moryarty

Estudi de model Pòster

Estudi de model Pòster

Precio habitual €9,00
Precio habitual Precio de oferta €9,00
Oferta Agotado
Impuestos incluidos. Los gastos de envío se calculan en la pantalla de pago.
Poster Size

Veure els marcs

Enviament gratuït a Espanya, Portugal i França

Enviament a tarifa fixa a la resta d'Europa

Cantidad

Estudi de model realitzat a l'estudi de Bonnat (1899) per Laurits Tuxen

Laurits Tuxen, pintor danès reconegut, va perfeccionar la seva tècnica a París sota la guia de Léon Bonnat, on va abraçar el naturalisme i va captar l'energia viva dels artistes en plena feina, convertint aquesta obra en una celebració atemporal de la creativitat artística

Els nostres pòsters s'imprimeixen sobre paper artístic mat sense àcid de gran gramatge (230 g/m²), amb tinta resistent als raigs UV per garantir la màxima longevitat. També oferim impressió sobre tela texturada (300 g/m²), més flexible i resistent. Els nostres marcs estan fabricats amb alumini lleuger o fusta massissa. Més detalls a les nostres FAQ.

Ref : CLAS72

Ver todos los detalles
1 de 3
1 de 3
  • 'Pòsters molt macos. La qualitat és impressionant i els vam rebre molt ràpid!'

  • 'Una botiga que cal visitar absolutament. Gran selecció de pòsters. Hi vam passar més d'una hora!'

  • Perfecte per trobar un regal. Els preus són molt bons. I poden emmarcar-lo i empaquetar-lo al moment

1 de 3

Sobre l'artista

Laurits Tuxen va ser un pintor danès destacat per la seva relació amb el cercle de Skagen i per les seves aportacions al retrat i a les grans escenes històriques. Format a la Royal Danish Academy i posteriorment a París amb Léon Bonnat, Tuxen va assimilar tant la tradició acadèmica com l'exigent mirada observacional del naturalisme francès.

La seva trajectòria connecta la llum escandinava amb els mètodes d'estudi parisenc, atraient els admiradors d'artistes famosos. Aquest estudi de figura ofereix una visió dels exercicis fonamentals que van modelar el seu enfocament en composicions més àmplies i complexes.

L'obra

Aquest estudi de 1899 exemplifica la pràctica acadèmica de treballar directament del model, pedra angular de l'educació pictòrica de finals del segle XIX. Aquestes sessions servien per afinar l'estudi de l'anatomia, la proporció i els efectes de la llum sobre el cos humà. En l'entorn de l'estudi parisenc, aquests exercicis eren imprescindibles per desenvolupar la destresa tècnica i la sensibilitat artística.

L'obra reflecteix un període de transició on les tradicions acadèmiques conflueixen amb el realisme emergent de l'època moderna, captant la intensitat silenciosa de l'encontre entre artista i model. Es manté com un document del rigor disciplinat i l'esperit exploratori que definien la pràctica d'estudi d'aquell temps.

Estil i característiques

La composició és deliberadament senzilla, centrant-se en una única figura nua, asseguda de perfil, sobre un fons neutre. La paleta aposta per beixos suaus i marrons càlids, amb ombres blau-grisoses que aporten profunditat i equilibri. La pincelada és econòmica i directa, prioritzant la forma i la llum per sobre del detall narratiu.

Aquesta contenció crea una atmosfera contemplativa i gairebé meditativa. L'elegància discreta de la peça la converteix en un exemple atemporal d'art clàssic que aporta calma i concentració a qualsevol ambient.

En la decoració d'interiors

Aquesta impressió d'art s'adapta especialment a ambients on la tranquil·litat i la reflexió són valorades, com estudis, dormitoris o racons de lectura. Els tons apagats combinen amb materials naturals com el lli, la fusta i la ceràmica, integrant-se amb facilitat en interiors moderns, japandi o més tradicionals.

Per reforçar la coherència cromàtica, es pot recuperar la paleta terrosa de l'obra en tèxtils i accessoris, i optar per un marc de fusta natural o negre mat disponible a marcs per un acabat refinat