-
'Pòsters molt bonics. La qualitat és fantàstica i els vam rebre molt ràpid!'
-
'Una botiga que s'ha de visitar sí o sí. Hi ha una varietat immensa de pòsters. Hi vam passar més d'una hora!'
-
'Perfecte per trobar un regal. Els preus estan molt bé. I també te'l poden emmarcar i embalar al moment'
Sobre l'artista
Saul Bass va ser un dissenyador gràfic i cineasta nord-americà que, amb el seu enfocament innovador, va transformar la publicitat cinematogràfica a mitjan segle XX. Col·laborant amb directors com Otto Preminger, Bass va crear un llenguatge visual nou per als pòsters de pel·lícula, basat en formes reduïdes i una tipografia contundent que captava ràpidament l’essència d'una obra. La seva obra va elevar el pòster de mera promoció a objecte de col·leccionisme i influencià generacions de creadors.
Les peces de Bass, inclosa aquesta pel·lícula Saint Joan, són avui icones del pòsters de cinema clàssic per la seva capacitat de comunicar narracions complexes mitjançant indicis visuals mínims.
L'obra
Conegut per la seva estrena del 1957, aquest pòster sintetitza l’exploració del film sobre el judici de Joana d'Arc i la tensió entre convicció personal i poder institucional. Basada en l’obra de George Bernard Shaw, la pel·lícula privilegia el debat i la lluita moral davant l’espectacle, i Bass va optar per destil·lar la narrativa en una imatge única i contundent. L’enfocament emblemàtic del pòster reflecteix també l’interès de l’època pel drama psicològic i la vigència de la història de Joana.
Com a peça efímera cinematogràfica vintage, la peça és alhora un objecte històric i un testament del poder del disseny gràfic per modelar la memòria cultural, i constitueix una incorporació valorada en col·leccions d'art publicitari i de disseny de mitjan segle.
Estil i característiques
El pòster es defineix per una composició d’alt contrast: un fons negre intens travessat per blocs vermells i una figura solitària en ombra. La tipografia blanca nítida i les formes geomètriques aporten ordre i immediatesa, mentre que la paleta limitada intensifica l’impacte emocional. L’abstracció evita la representació literal i, en canvi, suggereix temes d’aïllament, conflicte i resistència.
Aquesta economia visual i l’ús del color fan que la peça resulti especialment atractiva per als amants de l'art mural minimalista. Els accents vermells funcionen com a punt focal dramàtic que confereix urgència i energia cinematogràfica a la impressió.
En la decoració d'interiors
El pòster vintage funciona com a peça central rotunda en interiors moderns, especialment aquells amb influències mid-century o industrials. La seva estructura gràfica contundent combina bé amb parets neutres, marcs negres mates o blancs, i peces d’accent vermell per a un conjunt coherent. La claredat del disseny i la seva càrrega històrica el fan adequat per a salons, estudis o espais multimèdia on l’art vol generar conversa i celebrar l’estima pel cinema clàssic.