-
'Pòsters molt macos. La qualitat és impressionant i els vam rebre molt ràpid!'
-
'Una botiga que cal visitar absolutament. Gran selecció de pòsters. Hi vam passar més d'una hora!'
-
Perfecte per trobar un regal. Els preus són molt bons. I poden emmarcar-lo i empaquetar-lo al moment
Sobre l'artista
Per un artista desconegut, aquesta imatge devocional de 1571 s'emmarca en la tradició tardorenaixentista de l'art sagrat catòlic, època en què les estampes tenien un paper central en la difusió de la doctrina i en l'acompanyament espiritual quotidià. Aquestes obres solien sortir de tallers on la claredat iconogràfica i la fidelitat als models establerts primaven sobre l'expressió individual de l'artista.
La continuïtat iconogràfica és essencial: figures religioses familiars, jerarquies visuals netes i un sentit d'autoritat espiritual perdurable. Col·leccionistes interessats en art mural clàssic valoren aquestes estampes per la seva presència meditativa i la ressonància cultural que aporten.
L'obra
Nostra Senyora del Roser commemora la devoció extensa a la Mare del Rosari, un cult que va recuperar gran rellevància al segle XVI quan confraries del rosari es van estendre per l'Europa catòlica. L'any 1571, assenyalat per la batalla de Lepant, va reforçar la idea de la intercessió mariana i la pregària del rosari com a fonts de força espiritual i identitat comunitària.
Aquesta imatge funcionava com a ajut devocional, pensada tant per a la pregària privada com per a la reflexió col·lectiva; amb la Mare de Déu i l'infant entronitzats i envoltats de sants, oferia un punt focal visual per a la meditació i un recordatori de la protecció de la fe en temps convulsos.
Estil i característiques
La composició és formal i simètrica: la Mare de Déu coronada i l'infant ocupen el centre, flanquejats per figures sagrades que orienten la mirada vers el nucli sagrat. L'ordenació equilibrada reforça la solemnitat i la lectura jeràrquica de l'escena.
Executada amb tinta negra sobre paper de to càlid i envellit, l'estampa mostra un traç delicat que defineix contorns, vestimentes i elements simbòlics. La paleta continguda i el detall minuciós transmeten reverència i introspecció, i la peça encaixa amb altres impressió en blanc i negre per crear un ambient serè de tipus galeria.
En la decoració d'interiors
Aquesta obra sagrada complementa interiors pensats per a la tranquil·litat, com entrades, dormitoris, racons de lectura o espais de treball on es busca una atmosfera calma. S'integra bé en espais minimalistes que volen afegir profunditat històrica, així com en ambients tradicionals amb fusta fosca, lli o textures de pedra.
Combina amb tons crema, pergamí i carbó, o utilitza-la per suavitzar una paleta monocroma gràcies al to antic del paper; per a una presentació harmònica, explora pòsters en tonalitats beige i valora una passpartout senzilla amb marc prim per a una estètica arxivable i discreta