You may also like
-
Lliris pòster
Kazumasa Ogawa · 1896 · Impressió vintage de lliris acolorida a mà amb blancs lluminosos i verds pastís
Póster desde €9 · Enmarcado desde €16
Precio habitual A partir de €6,00Precio habitual -
Grup d'azalees Pòster
Kazumasa Ogawa · 1896 · Impressió botànica delicada d'azalees agrupades amb floracions rosades suaus i fulles verdes fresques
Póster desde €9 · Enmarcado desde €16
Precio habitual A partir de €6,00Precio habitual -
Asa–dsuma–bune Pòster
Kazumasa Ogawa · 1896 · Impressió d'art acolorida a mà amb flors escarlata i fulles nítides
Póster desde €9 · Enmarcado desde €16
Precio habitual A partir de €6,00Precio habitual -
Nami–chi–dori Pòster
Kazumasa Ogawa · 1896 · Elegant pòster d'ones i corriols amb espai negatiu airejat i ritme costaner suau
Póster desde €9 · Enmarcado desde €16
Precio habitual A partir de €6,00Precio habitual
-
"Very nice Posters. The quality is amazing and we received it very quickly !"
-
"A shop to visit absolutely. Huge selection of posters. We spent more than an hour there !"
-
"Perfect to find gift. Price are very good. An they can frame and pack it on site"
Sobre l'artista
Kazumasa Ogawa va ser un pioner de la fotografia i la impressió al Japó de l'era Meiji, reconegut per la seva mestria en la col·lotípia i les subtils tècniques d'acoloriment manual. En un període en què el país s'obria a la modernització i l'intercanvi amb Occident, Ogawa va elevar la fotografia cap a l'estatus d'obra d'art, harmonitzant la tecnologia occidental amb una sensibilitat estètica típicament japonesa. La seva obra va contribuir a concebre les fotografies com a objectes col·leccionables i no només com a documents de la realitat
Les seves sèries botàniques mostren una atenció tant a l'observació científica com a la bellesa poètica, atraient col·leccionistes i aficionats a les impressions fotogràfiques i a l'art botànic vintage
L'obra
Aquesta representació d'un lliri va ser creada en una època en què els àlbums de flors i plantes s'estimaven com a obres educatives i decoratives. A la segona meitat del segle XIX, imatges com aquesta servien de pont entre la veneració tradicional japonesa per la natura i les noves possibilitats que oferien la reproducció fotogràfica. El lliri, símbol de puresa i bellesa efímera, es presenta aquí com un instant de quietud que convida a la contemplació serena
Aquests gravats botànics solien circular internacionalment, difonent l'ofici i la sensibilitat visual japonesa més enllà del seu origen i enriquint col·leccions fora del Japó
Estil i característiques
L'obra mostra un únic pecíol de lliri, erecte, amb fulles allargades disposades en composició vertical sobre un fons pàl·lid i discret. Els colors aplicats a mà aporten una vida subtil als pètals, que brillen en tons blanquinosos i rosats, mentre que el fullatge es treballa en verds atenuats. Petits tocs vermells al centre de la flor i ombres grisoses aporten profunditat sense carregar la imatge
L'efecte global és tranquil i refinat, equilibrant la precisió fotogràfica amb una delicadesa pictòrica, el que converteix aquesta peça en una impressió botànica atemporal apta per interiors moderns i clàssics
En la decoració d'interiors
Aquesta impressió d'art aporta calma i concentració a racons íntims com a dormitoris, espais de lectura o entrades. La seva orientació vertical la fa ideal per parets estretes o per composicions amb altres peces en una galeria curada. La paleta suau combina molt bé amb materials naturals com la fusta, el lli i la pedra, integrant-se de manera natural en estils Japandi, minimalistes o amb influència japonesa
Pot ressaltar-se els matisos vermells i verds amb ceràmiques o tèxtils triats amb cura, o bé deixar que la seva elegància discreta ancore un esquema de colors neutre i serè