-
'Pòsters molt macos. La qualitat és impressionant i els vam rebre molt ràpid!'
-
'Una botiga que cal visitar absolutament. Gran selecció de pòsters. Hi vam passar més d'una hora!'
-
Perfecte per trobar un regal. Els preus són molt bons. I poden emmarcar-lo i empaquetar-lo al moment
Sobre l'artista
Ogawa Kazumasa va ser un pioner de la fotografia japonesa durant el període Meiji, reconegut per la seva mestria tècnica i la seva visió artística. Va introduir processos fotogràfics avançats al Japó, combinant innovacions occidentals amb sensibilitats japoneses, i va contribuir a elevar la fotografia a la categoria d'obra d'art. Les seves sèries botàniques es distingeixen per una elegància continguda i una cura meticulosa del detall.
El llegat d'Ogawa perdura en la història de la fotografia vintage japonesa: les seves impressions són valorades tant per la seva rellevància històrica com per la bellesa refinada que conserven. Per explorar més obres d'aquesta època, visiteu la nostra col·lecció de impressió fotogràfica o descobriu peces relacionades a la nostra col·lecció d'art oriental.
L'obra
Aquesta imatge de flors de lótus reflecteix el ric simbolisme cultural del lótus al Japó, associat a la puresa, l'evolució espiritual i la renovació. Produïda a finals del segle XIX, la fotografia havia d'interessar tant el públic japonès com els col·leccionistes occidentals fascinats per l'art i els motius naturals del Japó. Aquestes peces sovint formaven part de fotollibres de luxe o portafolis, amb la doble funció de documentar la flora autòctona i de servir com a objectes decoratius.
Els estudis botànics d'Ogawa ofereixen una finestra al món natural, ressaltant la bellesa serena i la ressonància simbòlica de plantes com el lótus. L'obra es presenta com un testimoni de l'interès de l'època per la natura i de la fusió entre art i ciència.
Estil i característiques
La composició reuneix diversos capolls i amplis fulls verds, disposats amb prou espai negatiu per crear una sensació de tranquil·litat. Els pètals rosa suau contrasten amb l'aigua blava i el fullatge frondós, generant una paleta harmoniosa que afavoreix la calma. La imatge es caracteritza per un detall fotogràfic nítid, gradacions tonals subtils i una aplicació delicada del color que respecta les formes naturals sense sobrecarregar-les.
Aquesta sensibilitat reflecteix les tècniques d'impressió fotochrom que es practicaven en aquella època, d'alta qualitat i gran cura documental. Per inspiració botànica addicional, visiteu la nostra selecció d'art botànic mural i d'impressions en tons roses.
En la decoració d'interiors
Aquesta impressió vintage aporta serenitat i una elegància discreta a ambients com dormitoris, racons de lectura o banys tranquils. El subjecte botànic i les tonalitats suaus combinen amb fusta clara, lli i peces ceràmiques, i poden suavitzar espais minimalistes amb un toc de poesia natural.
Combineu-la amb blaus pàl·lids, verds atenuats o tons rosats, o emmarqueu-la en fusta natural per afegir calidesa. La peça s'integra fàcilment en parets galeria on conviuen fotografies japoneses, estudis botànics i impressions clàssiques.